(组图)专业的教学,艺术的享受
专业的教学,艺术的享受
----艺萍音乐教育中心教学公开课侧记
7月24日下午，在2340 Dundas Street West，笔者参加了艺萍音乐教育中心举办的教学公开课。教学内容有：歌唱发声基本训练、乐理知识讲解、简谱视唱练习、听音练习以及中国民歌学唱等。公开课之后，钞老师的学生们还进行了一小时的汇报演出，钞老师和他的先生贺博士、儿子Kevin以及特邀嘉宾北京协会会长杨宝凤女士等以及艺萍音乐教育中心的学生都表演了独奏、独唱节目，教室里充满了热情洋溢的气氛，大家在学习知识的同时，也得到了高雅的艺术享受。
在公开课上，钞艺萍老师首先对学员进行了歌唱发声的基本训练，并详细讲述了歌唱发声的基本原理，知道了歌唱发声由呼吸器官、发声器官、共鸣器官、吐字器官四部分组成，它们各自独立又紧密联系、协调一致，是一个综合的有机体。有了理论知识作指导，学员们练习起来得心应手，效果自然事半功倍。经过近二十分钟的发声训练，学员的声音由原来的大声唱、喊着唱而慢慢变成了轻柔的歌唱，音色也有了明显的改观，并且嗓子明显感到轻松，不像以前那样用力、挤压、感到疲劳了。由此，笔者深深地认识到，严谨、正确的教学与训练方法是学好音乐的必要保证。
原本以为教学内容就是歌唱训练，但接下来的内容更加精彩：钞老师给大家讲解了基本乐理，并带领大家进行了简谱视唱和听音的训练。钞老师这样告诉大家：不论是学习声乐还是学习器乐，乐理和视唱练耳都是必不可少的内容，这是学习音乐的入门课。它可以使我们真正理解音乐的内涵，掌握音乐的规律，提高我们对音乐的感知能力，是我们感知音乐、表现音乐的基本保证。不懂乐理和没有受过规范、系统视唱练耳训练的人，往往不能很好地驾驭音乐作品，其演奏或演唱往往缺少表现力，可谓是有声无情，这样的音乐是空洞、乏味的，无法给听众带来音乐美的享受。因此，一个人的演奏或演唱如果缺少表现力的话，不管他有多高的技巧，充其量也只能是一个“工匠”。在钞老师深入浅出的讲解下，学员们很快了解了音的四大物理属性：高低、长短、强弱、音色，了解了单纯音符与休止符的时值组合。尤其是在讲到休止符时，钞老师说：我所理解的休止符不是单纯地停顿、休息，休止符是音乐表现的需要，我们应该把休止符理解为“此处无声胜有声”！紧接着，钞老师范唱了几个休止符的谱例，讲到了民族歌剧《白毛女》中《北风吹》里面休止符对于塑造喜儿这个天真、活泼的少女形象以及她盼望爹爹回家一起过新年的喜悦心情，还讲到了小提琴协奏曲《梁祝》十八相送中休止符所刻画的祝英台复杂、微妙的的心理活动，原来大家认为枯燥、单调的理论知识在钞老师生动形象地讲解下而变得有声有色，充满情趣，惟妙惟肖，令大家大开眼界，受益匪浅！
钞艺萍出生于音乐世家，父亲是指挥艺术家和音乐教育家。艺萍自幼随父学习音乐，学大提琴，河南大学音乐系毕业后，赴天津音乐学院管弦系进修大提琴，师从我国着名大提琴教育家严正平教授；之后又到中央民族大学声乐系进修声乐，师从着名声乐教育家糜若如教授。钞老师移民前为郑州轻工业学院艺术教育中心副主任、副教授,中国音乐家协会会员，中国高等学校音乐教育学会会员，中国音乐家协会声乐及视唱练耳考级评委，艺术教育名师。从事高校音乐教育20余年，主讲过《音乐鉴赏》、《交响音乐赏析》、《中外艺术歌曲100首》、《视唱练耳》、《大提琴》等课程。现为多伦多NYCO交响乐团大提琴演奏员及女高音独唱演员。
钞艺萍对于课堂的驾驭能力还源于她宽泛的知识面和她在文学方面所具备的深厚功底。笔者在采访时还了解到，钞老师自幼爱好文学，她小学时代的语文老师兼班主任曾多次把她的作文当范文，并说假如不是父亲引导她学习音乐的话，她将来一定会从事文学创作这个职业。多年来，她发表过多篇学术论文、歌词、诗歌和散文作品。作词的歌曲《慈爱的父亲》、《夫妻亲情》、《多彩人生》、《黄河，生命的歌》、《你是咱姐妹心中最美的人》等，在国内多项音乐创作评选活动中获奖；主编了《中外艺术歌曲100首暨演唱提示》、《普通高校音乐鉴赏》、《交响音乐赏析》等高校教材。这样的文学与理论功底，使得她的教学不但专业底蕴深厚，且语言生动、形象，有滋有味，课堂用语既具有文学性，又像一位真诚的朋友在和你聊天，浅显、平实，每句话都说到了你的心里。
钞老师的音乐教学注重理论与实践的结合，讲究器乐与声乐的相互借鉴。她说：音乐是一门综合艺术，就单拿歌唱来说也决不是单一的开口就唱，必须有丰富的基础知识作支撑。因此，在个别课的教学内容上，钞老师像一位服装设计师，量体裁衣，因人施教。比如韩先辰、袁雨晴同学，在认识钞老师以前，从未接触过音乐，钞老师给他们设计的课程是：从乐理、视唱练耳入手，首先建立他们的音准、节奏概念，培养乐感，同时学习声乐，半年以后，他们又开始学拉大提琴，如今一年半过去了，他们打下了良好的音乐基础，拿到生谱就可以准确地唱出来，还能独唱，独奏，在拉大提琴时音准掌握得特别好，演唱和演奏相互融合、渗透，让他们快乐无比！再如来自多大的学生黄韵诗，去年暑假开始拜钞老师为师，由于她在中小学阶段已经学过了乐理、视唱、小提琴、钢琴等，音乐基础很好，她如今只想学习声乐，钞老师给她制定的教学计划就是纯粹的声乐训练，当然也会穿插一些形体表演、音乐欣赏的内容，丰富她的歌唱。对于性格特别内向的孩子，钞老师首先像个温和的妈妈那样，亲近、鼓励孩子，使他们消除紧张、羞怯感。通过寓教于乐，孩子很快就放松了心情，热爱上了音乐。孩子通过学习音乐，健全了性格，培养了人格和气质，这种受益是无形的，对孩子和家长来说都将是一笔宝贵的财富。而在成人音乐班上，她又根据成人的知识背景和实际需求，设计了简谱视唱、乐理等课程，每次课都尽量做到信息量大，使大家觉得学有所乐，学有所用，其乐融融。
依据多年的音乐教学体会与经验，钞艺萍制订了严谨、系统的音乐素质的培养方案，并逐步形成了她独到的音乐教学理念与体系。这里所说的音乐素质是一个高度专业化的术语，是指一个人必备的基本品质和潜能。日本着名音乐教育家铃木镇一曾经说过：“进行音乐教育的目的不是为了培养音乐家，而是为了培养合格的公民”。他还说过：即使不打算把音乐当作专业，也一定要学得很专业。钞艺萍在应邀参加她LINC学校老师Maria家Music Party时，她了解到了Maria的先生Danny──多伦多大学地理学院教授，40多岁了才开始学弹钢琴，并正式拜一位专业钢琴教师为师，每周一次课，绝不马虎。并每隔六周在家里举办一次Music Party，每次都要邀请近20位来自世界各国的音乐家参加。
钞艺萍不仅是一位艺术教育名师，还是一位出色的歌唱家。在声乐艺术方面，她具有扎实、地道的美声基础，但是她的风格却又是民族的，是中国的情趣和做派，这种统一是很难得的。在今年4月10日，在多伦多NYCO交响乐团举办的“东方与西方交响音乐会”上，钞艺萍作为该乐团特邀女高音独唱演员在音乐会上半场演唱了中国民歌，主要曲目有：江苏民歌《茉莉花》，山西民歌《绣荷包》，云南民歌《绣荷包》、新疆民歌《思恋》以及电影《海外赤子》插曲《我爱你，中国》等，受到了东西方听众与多伦多各大媒体的一致好评。钞艺萍的演唱感情细腻充沛，风格清新质朴，行腔委婉、悠长，音色纯净、明亮，富有光泽，但同时具有美声唱法的大度、厚重、柔韧，以及良好的共鸣和坚实的气息支撑。据钞老师说她并未刻意追求二者的技术性的结合，如果是这样，我们只能认为，是她对艺术作品的深刻理解以及对歌唱技巧的自如把握，为东方的音乐精灵提供了西域的空间，使民间的和传统的染上了时代的亮色，使我们的国粹成为世界的共享。实际上她探索的是中国民族声乐的发展方向，而且她已经在此上迈出了坚实的一步─也许钞老师对此并无明确意识，但是我们的确受到了这样启发和感悟。NYCO交响乐团指挥David先生在接受OMNI电视台采访时这样评价她：“艺萍具有非常优美而富有穿透力的嗓音，她的演唱有很丰富的音乐内涵，她知道她想要表达什么，并力图把她心中的情感以及她对音乐的深刻理解传递到听众的心里”。音乐会后，OMNI电视台和新时代电视台对钞艺萍进行了专访。国内各大新闻媒体以及多伦多都市新闻网、加拿大商业新闻网、加国无忧、记者传媒等对这场音乐会进行了报道，引起了各方面的广泛关注。就此，我们建议读者听听她这场的音乐会的录音。
钞艺萍在音乐教学上的独特魅力不单体现在她是一位当之无愧的歌唱家，合格的交响乐队的大提琴演奏员，演唱、演奏相辅相成，还得益于她娴熟的钢琴演奏。在课堂上，大家亲眼所见她弹一手流利的钢琴，无论学员唱什么歌，什么调，哪怕是唱上一段戏，她都能准确无误、得心应手地为你伴奏，并且从不看谱，音乐全在她的心里。在OMNI电视台对钞艺萍的访谈节目里记者是这样评价她的：钞艺萍拥有积极进取的精神和乐观向上的性格。的确，钞老师对音乐教育事业具有高度的责任感和敬业精神，她乐观开朗，对学生特别富有爱心。课堂教学认真负责，生动活泼，信息量大，并注重示范教学，是一位集演唱、演奏、教学和创作于一身的艺术教育名师。
与之相辅相成，艺萍音乐教育中心的《视唱练耳》课程还专门对学生进行既生动活泼又严肃认真的听音、辨音训练，刻意磨砺学生的音准能力，并对一般容易被忽视的节奏训练给与了足够的重视。对此，她的先生贺博士在这方面有着特殊的优势。贺博士自幼学习小提琴、钢琴等乐器演奏，后专攻理论作曲及乐队、合唱指挥，现为多伦多NYCO交响乐团小提琴演奏员兼作曲。数年来，在科学与艺术方面获得多项科研成果，如：在EI收录及核心期刊上发表学术论文30余篇；编配混声合唱、女声合唱、男声合唱、童声合唱20余首；为多首中国民歌及艺术歌曲编写管弦乐配器；创作多首小型器乐曲；制作多首歌曲MIDI伴奏，并为多部大型音乐作品录音及后期缩混等。除其音乐造诣之外，他还有专业化的声学工程背景，他读硕士研究生时的专业是声学及振动理论专业，从而便于与感性的单纯“乐音”以及“和弦”现象进行科学的、理性的和定量的分析，以可靠的数据证实人文的感受。他的理念和方法自然地融入了教学的全过程，其成效在国内的教学实践中已多次得到印证，他们在国内的音乐学校培养的学生对和弦色彩、和弦功能、和弦音构成、和弦音以及和弦外音、绝对音高、节奏、速度、复调等方面的水平经常使音乐界和教育界行内人士感到震惊。
贺博士还具有深厚的基础知识背景和良好的语言基础，熟练运用英语教学，知识面宽，注重理论与实践相结合。根据少儿的心理与生理特点，寓教于乐，因人施教，教学效果突出。
艺萍音乐教育中心的课程还设有音乐作品赏析课。音乐艺术是人类智慧的结晶，是社会文明的标志，同时也是一个国家文化的重要组成部分。身居海外的华人朋友，尤其是中小学生，在学习中文的同时，学习、了解中国传统音乐文化，对于传承中国民族文化，丰富一个人的整体文化结构尤为重要。在音乐作品赏析课上，以中国民歌的了解、欣赏作为切入点，孩子们从中还温习了中文，了解到了祖国的传统文化艺术，并由此引伸到中国民族器乐作品以及西方音乐作品的赏析，配有精美的多媒体音乐教学课件，内容丰富，形式生动、有趣，使大家真正感悟、了解音乐艺术的博大精深。
钞艺萍全家是2008年移居多伦多的。初抵多伦多，她就和先生、儿子一起加盟了NYCO交响乐团，还参与了大量华人社区的各类演出活动，并活跃在西人的音乐舞台上，同时很快投入了音乐教学工作，教授了一批声乐、大提琴学生，不少学生在中小学Talent Show中有出色表演，数名大提琴学生在学校弦乐课上担任大提琴首席。在此方面，他们培养的儿子Kevin就是最好的实例和典范。首先，Kevin是新移民学生中极少的免修ESL的学生之一，又一次通过了托福考试，高中两年来在大量西人、华人社区的音乐活动中演奏大提琴、独唱，并和妈妈同台演出男、女声二重唱；在今年多伦多的青年电影节上，Kevin编剧、导演、作曲并主演的电影《Language》获得极大的好评，并由此接受了新时代电视台的专访。在学校的Talent Show上，Kevin演唱了自己作词、作曲并制作MIDI伴奏的歌曲，今年又顺利被多大科学与艺术学院录取，学习建筑学专业。
艺萍音乐教育中心的成立为我们带来了福音，她是华人朋友规范、开心学习和欣赏音乐艺术的一个园地。让我们祝愿艺萍音乐教育中心越办越好，也希望能有更多的朋友参与进来，使名师的音乐教学课堂受益面更宽，使大家收获多多，快乐多多！
